序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇教育與音樂論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

    隨著素質(zhì)教育觀念的深化開展,目前很多國家的音樂教育已經(jīng)開始與文化相融合,成為真正意義上的文化音樂教育。由于每一種音樂背后都有一種文化對其進(jìn)行有效的支持,因此可以說音樂是一種文化的表達(dá),音樂與文化共存亡,沒有文化就沒有音樂,而沒有音樂也就沒有對文化的有效解讀。音樂教育是一種對音樂與文化的有效傳承手段,為音樂的發(fā)展注入了生機(jī)和活力,但我國目前的音樂教育還沒有將文化有效的融合進(jìn)來,因此很難獲得真正意義上的音樂藝術(shù)的發(fā)展,要有效的繁榮我國的民族音樂文化,對音樂進(jìn)行文化滲透是必要的選擇。

    一、文化與音樂文化

    文化是一種歷史表現(xiàn)與歷史傳承,狹義的文化主要是對人的一種價值觀念、意識形態(tài)等的描述,廣義的文化是一種精神財富的綜合。音樂作為一種藝術(shù)體現(xiàn),也屬于精神文化的范疇,因此可以說,音樂是文化的一部分。同時音樂的表達(dá)一定程度上是受其背后的文化氛圍的支撐的,因此可以說音樂與文化之間有著緊密的聯(lián)系。音樂文化的教育主要是按照文化的發(fā)展模式來研究音樂的發(fā)展,實際上,音樂與文化二者之間是一個相互聯(lián)系的感念,音樂文化某種程度上可以認(rèn)為是一種文化傳統(tǒng)的結(jié)合,我國音樂歷史源遠(yuǎn)流長,在音樂發(fā)展的歷史過程中,無不體現(xiàn)了音樂文化的藝術(shù)魅力,這種文化包括各種音樂樂器的發(fā)明與使用,以及各種經(jīng)典音樂作品的出現(xiàn),比如高山流水的創(chuàng)作,體現(xiàn)了朋友之間的情誼。嵇康在《聲無哀樂論》中提出了關(guān)于音樂美學(xué)的理論,體現(xiàn)了中國音樂文化的光輝和音樂思維及審美情趣,與我國的傳統(tǒng)文化一起構(gòu)成了我國音樂的巨大藝術(shù)魅力展示。

    二、音樂教育與音樂文化

    音樂教育與音樂文化二者之間有密切的聯(lián)系,一方面是音樂文化對音樂教育的促進(jìn)作用,音樂文化作為音樂教育的基礎(chǔ)元素決定著音樂教育的文化特性,決定了音樂教育的發(fā)展方向,如果沒有音樂文化,音樂教育則只剩下對音樂技巧和技術(shù)的應(yīng)用與描述,而失去了其審美情趣以及藝術(shù)表現(xiàn)力;另一方面,音樂教育的發(fā)展一定程度上又促進(jìn)了音樂文化的發(fā)展,音樂教育的持續(xù)發(fā)展會促進(jìn)音樂文化內(nèi)涵的逐漸豐富。音樂教育作為音樂文化發(fā)展的重要載體和途徑為音樂文化的創(chuàng)新提供了有機(jī)的促進(jìn)作用,如果沒有音樂教育,那么音樂文化也會停滯不前。

    音樂文化一定程度上制約著音樂教育的發(fā)展,有什么樣的音樂文化背景,就會有什么樣的音樂教育模式,目前隨著全球化的發(fā)展和國內(nèi)外交流溝通的增加,世界上不同的音樂教育模式及音樂文化底蘊(yùn)會在一定程度上影響中國音樂教育的發(fā)展。另外音樂教育的轉(zhuǎn)換也會促進(jìn)音樂文化的不斷繁榮和豐富,比如音樂教育過程中對其他音樂文化的吸收與借鑒,會對我國的音樂文化產(chǎn)生一定的同化作用,對促進(jìn)我國的民族音樂文化具有重要的作用,  三、重視文化音樂教育

    音樂教育某種程度上對文化的發(fā)展起到一種持續(xù)與穩(wěn)定的作用,經(jīng)典音樂是表現(xiàn)藝術(shù)價值的途徑,是一種在感覺的不斷積累的過程中實現(xiàn)其價值的形式。因此可以發(fā)現(xiàn)音樂教育的基本智能是對音樂文化的一種延續(xù),通過音樂教育的形式使得音樂文化不斷的進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展。同時有計劃、有目的的音樂教育也可以有效的對音樂文件進(jìn)行傳授,使得受教育者能夠最大限度的領(lǐng)略音樂教育的要領(lǐng),獲取音樂知識。音樂教育對音樂文化的有效傳承實際上是一種去粗取精的過程,通過不斷的篩選與整理實現(xiàn)的,這種篩選的過程主要依據(jù)社會的發(fā)展需求和受教育者的心理要求來決定的。比如我國音樂文化歷史上,曾經(jīng)采用簡譜、五線譜等音樂符號來記錄音樂,隨著社會的發(fā)展和音樂教育的進(jìn)步,五線譜和簡譜逐漸成為社會音樂活動發(fā)展的需要,成為音樂教育活動中記譜法的主要教學(xué)內(nèi)容。另外音樂教育還將音樂文化的內(nèi)容進(jìn)行了重構(gòu),以更方便的形式使受教育者接受音樂形式,從而最大化的提高受教育者對音樂知識的掌握程度,從而不斷的掌握音樂文化的主體標(biāo)準(zhǔn),確保音樂文化系統(tǒng)的統(tǒng)一性和完整性發(fā)展。音樂文化教育作為一種持續(xù)發(fā)展的動態(tài)過程,是一種不斷進(jìn)行傳承的過程,將音樂教育與音樂文化結(jié)合起來,以促進(jìn)文化和音樂文化的發(fā)展。

    受中國教育模式的影響,教育的發(fā)展更多是重視對基礎(chǔ)的訓(xùn)練,反應(yīng)在音樂教育領(lǐng)域,更多是對音樂教育的技術(shù)和技巧進(jìn)行培訓(xùn),而對音樂作品背后的文化,學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象能力等的教育和培訓(xùn)相對較少,學(xué)生不能深刻的理解音樂的藝術(shù)價值,制約了學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮。就音樂教育來看,目前許多國家都將音樂教育規(guī)定為美育教育,音樂教育的主要目標(biāo)是提高學(xué)生的創(chuàng)造能力,審美能力和邏輯思維能力。在我國,音樂教育雖然處于一種基礎(chǔ)教育階段,但音樂的文化內(nèi)涵也開始被越來越多的人接受,民族音樂的發(fā)展與文化的有效結(jié)合取得了初步性進(jìn)展和成功,音樂的文化教育發(fā)展特點(diǎn)越來越明確。

    四、結(jié)論

    在音樂的文化教育與傳承過程中,音樂與文化二者是緊密相關(guān)的,任何形式的音樂教育都必須經(jīng)過文化的襯托才能體現(xiàn)出其藝術(shù)價值,文化對音樂教育的促進(jìn)作用是目前音樂教育領(lǐng)域的重要理念。一種音樂只有與其特定的文化內(nèi)涵相聯(lián)系,才能獲得良好的發(fā)展,充分體現(xiàn)出其藝術(shù)的價值。因此在音樂教育的過程中,還需要進(jìn)一步的發(fā)現(xiàn)音樂作品背后的創(chuàng)造背景以及文化內(nèi)涵,以感悟到音樂作品中的文化積淀。我們應(yīng)該充分的認(rèn)識到音樂教育對音樂文化傳承的重要性,積極發(fā)揮音樂教育的作用,體現(xiàn)出音樂教育的價值,促進(jìn)我國優(yōu)秀音樂的發(fā)展,保證我國傳統(tǒng)音樂文化的獨(dú)特性和多元性價值的發(fā)揮。

    參考文獻(xiàn):

篇（2）

1.政府主管部門的高度重視和國家政策的全力支持2010年中央音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院的《改革音樂素質(zhì)教育，創(chuàng)新學(xué)校音樂教育體系》已被列為《國家教育改革與發(fā)展綱要》的國家級試點(diǎn)項目。并于2011年開始，分期分批面向全國普通音樂教育師資進(jìn)行音樂教育新體系的培訓(xùn)和推廣工程。自2012年1月起，該培訓(xùn)項目因成效卓著被正式納入《教育部、財政部中小學(xué)教師國家級培訓(xùn)計劃》（國培計劃），2014年8月還增添了高校骨干教師培訓(xùn)班，全面、系統(tǒng)、有計劃地進(jìn)行師資培訓(xùn)，以便不斷完善音樂教育教學(xué)新體系，為國家培養(yǎng)更多優(yōu)秀創(chuàng)新型音樂教育人才。由此可以看到國家的改革決心和投入力度。

2.新教材的編寫情況

已經(jīng)出版發(fā)行并試用的教材有：

（1）高建進(jìn)編寫的《高等院校音樂教育專業(yè)實習(xí)課程》（小學(xué)一年級上、下冊）該套教材由淺入深，循序漸進(jìn)，從童謠、兒歌等簡單音樂元素和簡單音樂情緒、音樂情感入手，逐漸過渡到民歌、名曲，直至情感更為豐富、強(qiáng)烈，有審美深度的較復(fù)雜樂曲。

（2）匈牙利的凱特琳•柯斯編著的《歌唱基本素養(yǎng)教材1》，該教材的核心在于培養(yǎng)未來的音樂教師，目前供普通大學(xué)生和音樂學(xué)院的學(xué)生使用。雖然教材只編寫了一小部分，但他們?nèi)栽谝挂岳^日地按計劃、分步驟地編寫供各個年級使用的新教材。3.課程設(shè)置的改革和完善中央音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院已開設(shè)了多門國內(nèi)空缺的音樂教育與教學(xué)法的新課程，填補(bǔ)了我國音樂教育專業(yè)必修課程的空白。如《鋼琴即興演奏》《兒童音樂劇》《音樂的讀與寫》《音樂與動作》等在初步認(rèn)識和了解了新體系的相關(guān)理論知識后，當(dāng)務(wù)之急是如何靈活應(yīng)用的問題？我想課堂實踐是最好的途徑之一。

二、音樂律動的應(yīng)用

音樂律動是音樂的體態(tài)動作表現(xiàn)，是音樂活動中最基本的聯(lián)動，其主要教學(xué)功能是通過對音樂節(jié)奏的動作顯化，加強(qiáng)學(xué)生對節(jié)奏的情感體驗。音樂律動是與音樂運(yùn)動同形同構(gòu)的身體運(yùn)動，學(xué)生容易掌握。這兩種運(yùn)動都是處在顯現(xiàn)的，一個能聽見，一個能看見，不像情感運(yùn)動是主體內(nèi)在的。既看不見也聽不到，學(xué)生不容易掌握。由于律動除了能引起視覺還能引起主體動覺，而主體律動動覺可以和主體音樂聽覺一樣同形同構(gòu)地引起主體的情感律動，所以律動可以與音樂共同產(chǎn)生主體的情感體驗，這種情感體驗比單獨(dú)由音樂聽覺引發(fā)的體驗要強(qiáng)烈。音樂律動經(jīng)常作為實現(xiàn)和強(qiáng)化學(xué)生音樂體驗的教學(xué)手段。在強(qiáng)調(diào)學(xué)生情感體驗的新體系教學(xué)中，往往把音樂律動作為音樂教學(xué)的入門內(nèi)容。愛國歌曲《十送》的律動教學(xué)內(nèi)容如下：

1.聆聽音樂，建立音樂律動基礎(chǔ)經(jīng)驗

在律動教學(xué)中，音樂起到了誘導(dǎo)與激緒的作用。學(xué)生要做富有表現(xiàn)力的律動，必須首先學(xué)會注意聆聽音樂。這種注意包括兩個方面：一是對所聽音樂音響的注意；二是對自身肢體運(yùn)動的注意。也就是說，律動者要注意聆聽音樂的音高、節(jié)奏、旋律、速度、樂句、音色等。要能熟悉這些音樂要素的基本特征，同時還要注意自己的身體運(yùn)動，要在感知音樂要素的時候做出走、跑、及拍手、搖擺等動作?！妒汀返囊魳方o人以抽噎的感覺，在情緒上難脫壓抑、沉重的印象。其音樂情感是留戀、期盼、祝福、深情等多種情緒融為一體。全曲共分為六大段，其中有三段是采用相同的旋律寫成的。六段的結(jié)構(gòu)是一致的，每段分別由六個小分句組成，結(jié)構(gòu)呈方整性。旋律音高分別在中、低、高三個聲區(qū)逐一呈現(xiàn)，起伏而有變化。全曲都采用二四拍，強(qiáng)弱富有規(guī)律，并以十六分音符節(jié)奏和附點(diǎn)節(jié)奏為主。特別要引起注意的是樂句中的間奏音樂，其實那是休止符節(jié)奏的填充，此處要做到心中有數(shù)，把穩(wěn)節(jié)奏，找準(zhǔn)強(qiáng)拍。歌曲的速度雖然很慢，但蘊(yùn)含的節(jié)奏律動感還是很明顯的，教師應(yīng)啟發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生去完成最初級的律動經(jīng)驗。如：穩(wěn)定拍、重音的周期與轉(zhuǎn)換、舞線、樂句、呼吸、空間與方向感、能量釋放與控制等。

2.打開身體，進(jìn)行音樂律動表達(dá)

“聞歌起舞”是人隨著音樂律動的本能反應(yīng)，要多鼓勵學(xué)生積極參與，克服膽怯和自卑的心理障礙，引導(dǎo)他們學(xué)會用肢體對音樂音響作出快速反應(yīng)；同時進(jìn)行身體各部分的有效配合，并把握住身體的緊張與放松，最后達(dá)到對身體的控制，使自己整個身體融入音樂的緊張與放松的節(jié)律中去?！妒汀返穆蓜釉O(shè)計：教學(xué)對象是具有初級舞蹈基礎(chǔ)的大學(xué)生，采用的是舞蹈性律動教學(xué)，但編排的動作難度不大，類似于廣場舞，遵循的是易學(xué)、好記的原則。主體音樂共有六段，每段都是24個小節(jié)，其中以四個小節(jié)為一個八拍，因此每段都要設(shè)計六個八拍的動作；并且要注意在每一個八拍之后稍作呼吸，此時可以變換動作或是方位，以免動作重復(fù)，加強(qiáng)音樂律動的靈活性和觀賞性。具體做法如下：在歌曲第一段中，先讓學(xué)生用雙腳隨節(jié)拍走動起來，然后加進(jìn)雙手動作，包括托舉、揮手等動作，當(dāng)手、腳能配合一致，就再加上頭部及臉部表情，盡量做到眼隨手動，有一定的表現(xiàn)力?！叭汀蹦嵌沃校驗橐魳返囊魠^(qū)有變化，是在中、低音區(qū)出現(xiàn)的，因此動作設(shè)計要稍作變化，并配合歌詞中的撒種子、拉手等內(nèi)容，加進(jìn)一些下蹲、屈膝動作?！拔逅汀笔桥朂R唱，可以加進(jìn)一些體現(xiàn)女性柔美、溫婉的動作。如慢速的旋轉(zhuǎn)、扭腰等。“九送”那是一段男高音獨(dú)唱，在高音區(qū)的音調(diào)更加高亢、嘹亮，律動的幅度應(yīng)適當(dāng)加大一些，可采用十字步、扭秧歌動作，會使得情緒更加高漲、氣氛更熱烈。最后那段是混聲齊唱，動作要整齊、大方，末尾一句應(yīng)逐漸放慢，最后做一個揮手的造型動作，讓人始終沉浸在依依不舍、難以忘懷的情節(jié)中。

三、即興表達(dá)的課堂實踐

所謂興是指人的情緒，即興的意思是指按人的情緒進(jìn)行音樂活動。情緒的來源是主體的思想、心情、處境和客觀環(huán)境、事件、時機(jī)的影響。音樂活動包括：律動、歌唱、演奏、創(chuàng)作。新體系進(jìn)行即興音樂教學(xué)的目的是培養(yǎng)學(xué)生用音樂來表達(dá)自己情感的能力。

篇（3）

目前的高校受教者，往往忽視了音樂教育，這是因為他們并沒有找到音樂的本質(zhì)。音樂教育并不只是教給學(xué)生學(xué)習(xí)，更多的是指導(dǎo)學(xué)生做一個能動的人。德國音樂教育家卡爾•奧爾夫曾經(jīng)說過，音樂始于自身，人們對音樂的親和力是與生俱來的，而且生產(chǎn)活動也離不開音樂。音樂教導(dǎo)人們勞動、抒情；音樂幫助人們找對象、敬鬼神；不管是學(xué)者還是藝人，也不管成績優(yōu)秀或是一般的高校學(xué)生，他們都可以感受音樂的魅力，同時得益于音樂。因此音樂教育更多地重視以人為本，從人類的本質(zhì)出發(fā)，培養(yǎng)音樂感，認(rèn)識音樂，借助于音樂培養(yǎng)自身修養(yǎng)。音樂教育與其他教育藝術(shù)一樣，也是一種人類的本性藝術(shù)，眾多的史詩中也有證明這一點(diǎn)。音樂藝術(shù)是一種抒情的藝術(shù)，人的感情是十分敏感的，大學(xué)正是學(xué)生感情和人文素質(zhì)培養(yǎng)的階段。通過音樂教育，高校學(xué)生能夠更好地進(jìn)行感情培養(yǎng)，把對自己的感情延伸到對人類和自然中來。這也是在鑒賞音樂中審美的抒發(fā)，是通過音樂教育而帶來的對人類情感的直接模擬和升華，音樂教育的功能也可以通過情緒感染來實現(xiàn)，人們可以從音樂的審美過程中通過情感的抒發(fā)產(chǎn)生關(guān)于認(rèn)識和道德的力量。音樂活動來自于人的喜怒哀樂和思想感情的表達(dá)，但它不是脫離社會而獨(dú)立存在的，它也是人文精神的體現(xiàn)。

2.音樂教育以審美為核心

音樂教育中也有極多的非審美因素，比如道德、政治等，但這些表現(xiàn)形式也都是寓于意向，能夠通過審美過程將其表現(xiàn)出來。魯迅曾經(jīng)說過，雖然享受美的時候并沒有發(fā)現(xiàn)它的功能，但是我們也可以通過分析將其尋找出來，美學(xué)具有特殊性，它是如此直接又讓人偷樂，如果美的功能無法發(fā)現(xiàn)，那么它也不見得美了。由此可以說明審美是藝術(shù)教育的核心表現(xiàn)。雷默在《音樂教育的哲學(xué)》中也有提到，藝術(shù)不是買賣，沒有任何非藝術(shù)的目的，它就是那樣為審美而存在的，音樂之美在于心靈、情感和思想，任何一門學(xué)科都無法將其替代，因而構(gòu)成了音樂審美教育這一有特殊價值的行為方式與理論命題。音樂教育也是一種特殊的審美教育，在學(xué)習(xí)和鑒賞音樂的同時也要掌握一定的技能和技巧。高校音樂教育的目是為了教會學(xué)生聆聽、表演和創(chuàng)作。這與必要的音樂訓(xùn)練是無法分開的，如果離開了技術(shù)訓(xùn)練，那么音樂教育所肩負(fù)的任務(wù)就很難完成。馬克思說過，如果你想享受藝術(shù)，那么你本身就應(yīng)該具備藝術(shù)修養(yǎng)，這與音樂教育的本質(zhì)也是相同的。對于無法分辨音律的人來說，音樂就不是所欣賞的對象了。審美不僅是音樂教育的核心，同時也是音樂教育的技藝和性能，音樂的審美是與生俱來的，但通過音樂教育我們能將其更好地發(fā)揚(yáng)和表現(xiàn)出來。

二、音樂教育在高校素質(zhì)教育中的表現(xiàn)形式

1.音樂教育能增強(qiáng)身體素質(zhì)

良好的身體素質(zhì)是其他各方面素質(zhì)形成的物質(zhì)基礎(chǔ)，健康的體魄是擁有幸福人生的前提條件。如今高校學(xué)生學(xué)習(xí)任務(wù)繁重，就業(yè)壓力較大，容易感到身心疲憊。音樂教育更多的是讓學(xué)生欣賞音樂，幫助他們舒緩壓力、增添活力，指導(dǎo)高校學(xué)生的身心共同健康發(fā)展。演奏音樂更需要眼、耳、口、四肢乃至全身的共同配合，與體育鍛煉一樣具有增強(qiáng)體魄的作用。在高校學(xué)生的身心教育中，音樂教育有著其他學(xué)科無法替代的作用，但學(xué)生長期處于緊張學(xué)習(xí)或工作的狀態(tài)，就無法保持身心的愉悅，音樂教育對促進(jìn)高效學(xué)生健康成長有著重要意義。

2.音樂教育能提高思想道德素質(zhì)

音樂具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和正能量，只要通過適當(dāng)?shù)闹笇?dǎo)就能夠幫助學(xué)生指正方向。古今中外，有非常多的藝術(shù)作品，音樂素材隨處可見，同樣，學(xué)生的興趣也可以極其多樣，不用局限于一種樂器，其欣賞價值往往是大于教學(xué)價值的。其實從上幼兒園、小學(xué)開始，學(xué)生就已經(jīng)受到了音樂教育潛移默化的影響：莊嚴(yán)肅穆的國歌傳達(dá)著神圣而不可侵犯的使命感；雄壯熱情的“熱愛祖國”贊美著愛國愛民、勤勞勇敢的美德；優(yōu)美抒情的“世上只有媽媽好”飽含著對母愛的深情歌頌。優(yōu)秀的音樂作品有生動而濃厚的情感和鮮明的價值導(dǎo)向，有利于培養(yǎng)學(xué)生熱愛祖國、勤勞善良、孝順父母、關(guān)愛他人等積極的思想道德觀念，有利于促進(jìn)學(xué)生思想道德素質(zhì)的提高。在高校素質(zhì)教育中，音樂教育的這種感之于心、導(dǎo)之于行的作用值得注意。音樂教育的形式多種多樣，比如引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)一些優(yōu)秀的音樂作品或者校歌、班歌，這也是音樂教育的很好表現(xiàn)。好的音樂能促使學(xué)生奮發(fā)向上、愛國愛黨、愛校愛師，提高學(xué)生的思想道德素質(zhì)，使之形成更強(qiáng)的社會使命感與責(zé)任感，這對我國現(xiàn)代化社會主義精神文明建設(shè)來說無疑是十分重要的。

篇（4）

所有的音樂都有自己的節(jié)奏，無節(jié)奏或節(jié)奏混亂，只能是噪音，而不是音樂。要讓學(xué)生有節(jié)奏感，首先得激發(fā)他們感知節(jié)奏的興趣,從簡單的游戲開始。記得教一年級音樂時，有一次上課，我讓學(xué)生感受音樂的快慢，并不是讓學(xué)生簡單地聽兩段音樂，來分辨他們的快慢、時值的長短，而是在課件上做成了游戲，哪個同學(xué)答對了，課件中的小人就會笑起來，如果答錯了，課件中的小人就會哭，學(xué)生參與這個游戲的積極性一下子就被調(diào)動起來了。還有在教學(xué)一年級第一首歌《你的名字叫什么》時，單讓學(xué)生跟著音樂唱，有些學(xué)生興趣就不濃厚了，但是讓他們拍著手走到自己喜歡的同學(xué)跟前唱時，他們唱得就特別起勁。所以說，把感知節(jié)奏融入到游戲當(dāng)中，采用游戲化的方法和手段，確實能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，使他們逐漸地感知節(jié)奏、掌握節(jié)奏。

（二）音準(zhǔn)訓(xùn)練是提高音樂視唱能力的重要手段

對于一個沒有音高概念的學(xué)生來說，音樂再美，也是對牛彈琴，因為他感知不到，體會不到，更創(chuàng)造不出音樂的美。所以，我們對學(xué)生，必須要加強(qiáng)音準(zhǔn)訓(xùn)練。

1.首先要進(jìn)行音階練習(xí)，把握音準(zhǔn)。在音樂課堂上，每次唱歌前要稍微練一練聲，讓學(xué)生學(xué)會用正確的口型、換氣方法來唱上行的音階r、m、f、s、l、t、d′，唱完再反過來唱下行的音階，讓學(xué)生學(xué)會用科爾文手勢來找音高。

2.其次對學(xué)生要進(jìn)行識譜訓(xùn)練。只有學(xué)生的識譜能力提高了，才可以去感知音樂、鑒賞音樂、理解音樂，讓學(xué)生受到美的陶冶。所以，讓學(xué)生全面掌握樂理，能識別各種音樂符號、標(biāo)記，并了解它們的意義，準(zhǔn)確辨認(rèn)出樂譜的調(diào)與拍子、音高與時值、音的強(qiáng)弱等，就很重要了。例如，教唱《兩只老虎》這首歌，在反復(fù)聆聽中學(xué)生已建立了初步的音高感，教師再讓他們看歌譜，說說歌譜中的數(shù)字要唱成哪些音名，學(xué)生再把記住的這些音名隨著伴奏套到歌曲里唱，慢慢地，學(xué)生就能自己視唱歌譜了。識譜訓(xùn)練沒有好的辦法，只有多聽多練，熟能生巧。

二、教師在課堂上的示范可以引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂之美

音樂教師在課堂上必須要自我示范，榜樣的作用最大，學(xué)生模仿力來源于教師，教師足夠優(yōu)秀才能培養(yǎng)出優(yōu)秀的學(xué)生。教師的示范要貫穿整個音樂課堂。音樂課堂導(dǎo)入后，教師的示范可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣；中間部分的示范是對學(xué)生錯誤的糾正和指導(dǎo)；末尾部分的示范是對學(xué)生學(xué)習(xí)效果的強(qiáng)化和總結(jié)。

三、讓學(xué)生通過朗讀歌詞來感受音樂中滲透的文學(xué)之美

一首歌詞就是一首好詩，節(jié)奏鮮明，朗朗上口，講求聲律和格律，富有深遠(yuǎn)的意境、詩意，有獨(dú)立的藝術(shù)價值。小學(xué)音樂課本里的歌曲不僅具有容易為兒童感知的音樂形象，而且歌詞達(dá)到了內(nèi)容美、文學(xué)美、聲韻美、節(jié)奏美和意境美的統(tǒng)一。有感情地朗誦歌詞，深入細(xì)致地分析、體會、吟誦，可以使學(xué)生充分展開想象，加深學(xué)生對音樂的理解，學(xué)起來也會變得輕松。例如，教學(xué)一年級歌曲《跳繩》時，我發(fā)現(xiàn)歌詞內(nèi)容豐富，形象生動，讀起來很帶勁，于是，我就引導(dǎo)學(xué)生先拍著手，按照節(jié)奏來反復(fù)朗讀歌詞，然后再讓學(xué)生進(jìn)行一場朗讀比賽，結(jié)果，學(xué)生個個讀得繪聲繪色的，兩段那么長的歌詞很快就記住了，然后再反復(fù)聽幾遍歌曲伴奏，學(xué)生就能輕松地唱出此歌。我曾在同年級的一個班試了試不讀歌詞直接用聽唱法讓學(xué)生學(xué)唱歌會怎樣，結(jié)果效果不好，到下課還有不少學(xué)生不會唱，歌詞總也記不住。這就說明學(xué)生只有體會到了音樂的文學(xué)之美，學(xué)習(xí)音樂才能變得容易。

四、引導(dǎo)學(xué)生能夠利用肢體語言演唱，抒發(fā)音樂美

教師要給學(xué)生在音樂課堂上盡情抒感的機(jī)會，使學(xué)生的情感在美的熏陶下，不斷深入。表演唱的形式可以多樣化，盡量尊重學(xué)生的想法，可以是小組、個人、男女生演唱或加入伴舞等形式，讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的聰明才智。

篇（5）

體育學(xué)校的辦學(xué)宗旨是為國家培養(yǎng)優(yōu)秀的體育專業(yè)型人才，但為了貫徹素質(zhì)教育的整體教育理念，其他科目的輔助作用在體育學(xué)校中也是不可或缺的。音樂作為一門藝術(shù)類學(xué)科，旨在熏陶和啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)感知能力和音樂素養(yǎng)，填補(bǔ)學(xué)生在知識和技能的提升過程中所產(chǎn)生的情緒空白，對于體育生的綜合培養(yǎng)和健康成長具有明顯的幫襯作用。常言道：“音體美不分家”，體育學(xué)科與音樂學(xué)科之間有著微妙的聯(lián)系，在體育生中開展音樂教育可以產(chǎn)生意想不到的作用，但也會出現(xiàn)不可避免的問題，集中體現(xiàn)在體育生音樂基礎(chǔ)較差、對音樂學(xué)科不夠重視這兩方面，但也存在一定的有利因素，比如音樂藝術(shù)本身對情緒的作用可以幫助音樂學(xué)科與體育生的專業(yè)學(xué)習(xí)生活建立和諧的關(guān)系。本文針對相關(guān)問題展開思考并提出了相應(yīng)的對策，最終提出音樂學(xué)科在體育學(xué)校中有效開展的理想方式，以供參考。

一、體育生音樂基礎(chǔ)較差，音樂教學(xué)難度大

體育生在音樂課堂上集中呈現(xiàn)出一個普遍的狀態(tài)——音樂基礎(chǔ)差。這大概是由于他們在以往的學(xué)習(xí)和成長過程中將主要精力放在體育專業(yè)的學(xué)習(xí)和體育技能的訓(xùn)練上，無暇對音樂知識和音樂教學(xué)內(nèi)容有所重視并進(jìn)行掌握，因而給音樂課程教學(xué)造成了困難。針對這一情況，我采取的辦法是從基礎(chǔ)入手，重新系統(tǒng)地培養(yǎng)學(xué)生的音樂基礎(chǔ)。采取這一措施的原因在于，音樂學(xué)科在體育學(xué)校中的作用是輔助和幫襯學(xué)生在完成體育知識學(xué)習(xí)和技能訓(xùn)練的基礎(chǔ)上進(jìn)行綜合素養(yǎng)的提升，因而音樂教學(xué)的目的不能以培養(yǎng)音樂專業(yè)型人才為標(biāo)準(zhǔn)，而應(yīng)以平穩(wěn)有序的狀態(tài)熏陶和促進(jìn)學(xué)生基本音樂素養(yǎng)的形成。所以我在教學(xué)實踐中首先重視對學(xué)生音樂基礎(chǔ)的培養(yǎng)。具體來說，就是使學(xué)生理解和掌握基本樂理。比如音名、唱名、音程的概念，音與音之間的具體關(guān)系等等。正常情況下，學(xué)生對于音樂是有個大體認(rèn)識的，起碼知道do、re、mi、fa、sol、la、si在音高上的排列順序，在此基礎(chǔ)上，進(jìn)一步使學(xué)生明白每個音之間的音程關(guān)系也就不那么吃力，但仍需耐心引導(dǎo)、詳細(xì)講授，保證學(xué)生可以做到真正的理解。完成了這部分工作就可以保證學(xué)生對音樂的基礎(chǔ)理論有了大致的理解，建立了初期的音樂基礎(chǔ)，為音樂教學(xué)的進(jìn)一步展開做好了鋪墊。

二、體育生不重視音樂教育，教學(xué)效率難以提高

當(dāng)教學(xué)內(nèi)容逐漸豐富、難度逐漸加深，體育生在音樂教學(xué)過程中又出現(xiàn)了一個明顯的問題——對音樂教育不夠重視。這種情況是可以理解的，因為他們的學(xué)習(xí)重心是體育專業(yè)，音樂只是附屬學(xué)科而且未必會對他們以后的個人發(fā)展提供幫助，因此學(xué)生就會對音樂學(xué)科、抱著可有可無的態(tài)度，不愿投入精力。針對這一問題，我的態(tài)度是應(yīng)該循序漸進(jìn)地引導(dǎo)學(xué)生“走進(jìn)”音樂課堂，而不是強(qiáng)硬地將他們“按”在課堂上。簡單來說，就是轉(zhuǎn)換思路，用音樂本身的藝術(shù)魅力吸引學(xué)生的興趣，并且不以教育性質(zhì)來呈現(xiàn)音樂課的內(nèi)容，而從接觸、理解藝術(shù)的角度來進(jìn)行引導(dǎo)，使學(xué)生愿意將注意力放在音樂課上。比較簡單的做法是在每節(jié)課開始都提供一些音樂給學(xué)生來進(jìn)行鑒賞和品咂，讓他們表達(dá)自己的感受和看法，“抓住”他們的興趣點(diǎn)。這些音樂的類型可以以流行音樂為主，契合學(xué)生的審美傾向，使他們認(rèn)為進(jìn)入音樂課堂是一件值得期待、頗有意思的事，如此，提高教學(xué)效率便是自然而然的事。

三、利用音樂對情緒的作用開展教學(xué)

音樂是與情緒相關(guān)的藝術(shù)，不同風(fēng)格的音樂可以對人的情緒造成不同的影響，比如搖滾樂可以使人澎湃、輕音樂可以使人放松等等。立足于這一思考角度，我們可以利用音樂學(xué)科的這一特征來尋找最佳的教學(xué)方式。體育學(xué)校學(xué)生的日常生活大致以高強(qiáng)度的訓(xùn)練為主，這種生活狀態(tài)不僅考驗他們的體力，更會磨練他們的意志和精神力量，一些意志力不夠強(qiáng)大的學(xué)生會對日復(fù)一日的訓(xùn)練產(chǎn)生抵觸情緒，并出現(xiàn)灰心喪氣、提不起斗志的情況。此時通過音樂的力量來改變他們的情緒走向就顯得尤為關(guān)鍵。舉例來說，許多普通人在跑步鍛煉時都喜歡戴上耳機(jī)聽些節(jié)奏鮮明、有力量的音樂，一來豐富自己的運(yùn)動感受，二來可以帶動情緒，使自己可以主動且積極地完成跑步這件事，不至于在中途感到疲憊和厭煩。這就是我們的切入角度，通過情緒昂揚(yáng)的音樂來刺激學(xué)生的奮發(fā)精神，幫助他們在訓(xùn)練中達(dá)到最佳的狀態(tài)、產(chǎn)生最好的效果。教師可以在授課時向?qū)W生推薦一些適當(dāng)?shù)囊魳纷髌?，并且做到定期更新，避免他們產(chǎn)生審美疲勞。同時應(yīng)當(dāng)注意的是，推薦音樂當(dāng)以結(jié)合教學(xué)內(nèi)容的方式展開，使學(xué)生在接受音樂的功用時不至于忽略了音樂教育本身的意義。

總的來說，在體育學(xué)校中開展音樂教育是很有必要且具備理想的實踐方式的，只要真正了解體育專業(yè)學(xué)生的特征和需求，從實際情況進(jìn)行思考，就能解決既成的教學(xué)問題并達(dá)到最佳的教學(xué)效果。

參考文獻(xiàn)：

篇（6）

中國民族音樂文化有著悠久的歷史、資源豐富多樣，不過很多的文化并未被重視，更是沒有得到一定的傳承及保護(hù)，則出現(xiàn)了很嚴(yán)重的斷流狀況，更有甚者正在瀕臨滅絕。所謂的斷流現(xiàn)象指的是很多民間藝人的音樂技藝以及各類絕活都已經(jīng)失傳，中國的傳統(tǒng)音樂正在一點(diǎn)一滴的消亡或是無法繼承，相關(guān)宗教音樂及儀式音樂根本得不到保護(hù)，不能有效地傳承下去。近幾十年來，中國不斷涌入了諸多的外來文化，并受到了外來文化以及市場經(jīng)濟(jì)的極大影響，各大媒介及媒體傳播的民族音樂很少，流行音樂遠(yuǎn)遠(yuǎn)大過于民族音樂，再加上港臺流行音樂的加入，這就導(dǎo)致很多的學(xué)生們都趨之若鶩。讓我們這些年輕一代出現(xiàn)了很多的追星族，愛好民族音樂的更少。國內(nèi)所施行的應(yīng)試教育并不注重音樂教育，造成音樂課程的各類狀況無人問津。就導(dǎo)致了音樂教學(xué)大綱根本無法執(zhí)行，更不能有效地完成規(guī)定的音樂內(nèi)容。缺乏正宗的音樂教學(xué)科研，并且所施行的教學(xué)觀念極度陳舊，對應(yīng)教學(xué)模式?jīng)]有革新，這樣就造成很多的學(xué)生對音樂課程不感興趣。

2民族音樂文化傳承對音樂教育的重要作用

中華民族音樂具有其獨(dú)特的魅力與氣質(zhì)。歷史悠久的中華民族具備著深厚的文化底蘊(yùn)，音樂理論、樂律、演奏、演唱以及各類音樂著作、樂器制作等都有著其偉大輝煌的成就。有效地將民族音樂文化滲進(jìn)音樂教育中，促使優(yōu)秀文化的不斷傳承及發(fā)展，更是能有效地弘揚(yáng)民族精神，并樹立民族自信心以及自豪感。中華民族音樂教育不管是普及或者是專業(yè)化的，是社會還是家庭的，都是要基于傳承民族優(yōu)秀文化的傳統(tǒng)之上，有效地弘揚(yáng)民族優(yōu)秀文化的精粹。在音樂教育過程中要合理地將民族音樂及世界多樣文化結(jié)合，博采眾長、相輔相成，以呈現(xiàn)積極向上的音樂氛圍。

3強(qiáng)化民族音樂教育，弘揚(yáng)民族音樂文化

3.1構(gòu)建高素質(zhì)音樂教師團(tuán)隊

加強(qiáng)對音樂教師團(tuán)隊的培養(yǎng)，有效地推動民族音樂文化縱深進(jìn)展。音樂教師對音樂教育是極為關(guān)鍵的，所以就要求其全方位地了解樂理知識，并懂得各類民族音樂的門類及演奏技巧。學(xué)校與有關(guān)部門應(yīng)組織音樂教師對其展開專題培訓(xùn)，為音樂教師提供溝通與學(xué)習(xí)的機(jī)會，促使教師掌握較多的民族音樂文化。音樂教師應(yīng)將學(xué)習(xí)的重點(diǎn)放在本地民間音樂文化上，樹立民族文化榮耀感，并不斷地堅持該項工作有序進(jìn)展，并促使自身熟悉及通曉地方性文藝，認(rèn)識深受人們喜愛的民族藝術(shù)家。

3.2革新教學(xué)模式，呈現(xiàn)開放性課堂

在21世紀(jì)，音樂課程主要是強(qiáng)化學(xué)生自主以及參與開放性意識，所以教師要將主動權(quán)交給學(xué)生，給學(xué)生充分的時間促使其成為音樂課的主人，并積極主動地進(jìn)行溝通、互動、參與、體驗以及進(jìn)行各類實踐性活動，真正意義上的讓學(xué)生融進(jìn)民族音樂學(xué)習(xí)的過程中，合理地促進(jìn)學(xué)生個性發(fā)展，并鼓勵學(xué)生們主動地去創(chuàng)造音樂，營造一個非常輕松、和諧的音樂課堂。教師可以在相關(guān)教學(xué)過程中，采用學(xué)唱多個歌曲來有效地提升學(xué)生對其家鄉(xiāng)的民族性文化感知及認(rèn)識，并可以在一定程度上分析所學(xué)習(xí)的歌曲，這樣不斷地加強(qiáng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的意識及能力。以學(xué)生的心理方面來講，民歌或者是民族樂器曲，最簡單有效的方式就是促使學(xué)生在相關(guān)樂器中去發(fā)現(xiàn)其所熟悉的旋律，進(jìn)而引起對音樂的興趣，再配合音樂開始哼唱其主題。這樣不斷地促使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中熟悉那些久唱不厭的民族音樂。教師還可以合理地把學(xué)生較為喜歡的流行音樂及時尚節(jié)目滲進(jìn)課程教學(xué)中，這樣得到的效果會更好。用一首精心選擇的歌曲來貫穿整個課堂，并滲透式講解其中的音樂信息。有效地帶動學(xué)生，活躍課堂氛圍，不斷引申與課程相關(guān)的信息，并合理地拋磚引玉，讓學(xué)生明白其重點(diǎn)并提升了知識量，更是得到了美的藝術(shù)享受。讓這一股中國風(fēng)，席卷整個音樂世界，體現(xiàn)我們中華民族音樂的獨(dú)特魅力。除了相關(guān)教學(xué)課堂的革新，學(xué)校還應(yīng)合理地尋找一些民間藝術(shù)家到學(xué)校為師生獻(xiàn)藝，促使學(xué)生親近民間文藝，并感受那原生態(tài)的音樂作品，從而讓心靈得到凈化，情感得到升華，讓那濃郁的文化氣息不斷熏陶學(xué)生。民族文藝都是來源于農(nóng)村，靈魂在大自然中，只有真正置身于村野中才能領(lǐng)略那美妙的民間文化靈魂。教師可以合理運(yùn)用節(jié)假日，組織學(xué)生去村莊體驗?zāi)巧揭胺鸥璧母杏X，讓那美妙的歌聲回蕩在山間，讓那雀躍的情感回味在田間，享受那無聲勝有聲的感覺。

3.3提升學(xué)生自身的民族音樂鑒賞能力

中華民族文化歷史悠久、種類豐富，具有深刻的文化內(nèi)涵。學(xué)校應(yīng)不斷地豐富，強(qiáng)化學(xué)生音樂欣賞能力?？梢栽谡n堂上播放大量的優(yōu)秀音樂來供學(xué)生欣賞，不斷地提升學(xué)生對民族音樂的理解以及鑒賞能力，并逐漸地形成正確的民族音樂審美觀念。這樣學(xué)生既樹立了正確的審美觀念，更是完善了學(xué)生的民族精神，并在本質(zhì)思想上樹立了民族傳統(tǒng)文化的自信心及自豪感。教師還應(yīng)該給學(xué)生多建議、介紹一些優(yōu)秀的歌曲以及學(xué)生自己所收集的有效資料進(jìn)行欣賞，除過教材中民歌學(xué)唱之外，更應(yīng)該進(jìn)行實際的實踐性活動。利用不同民族的經(jīng)典歌曲，拓展學(xué)生的音樂資源，促使學(xué)生獲得更多的知識以及音樂視野，激發(fā)起民族自豪感。這樣可以有效的培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義精神，提升學(xué)生的民族自豪感，促使學(xué)生領(lǐng)略到中國民族音樂的美，了解中華優(yōu)秀音樂文化的偉大及豐富多樣，強(qiáng)化學(xué)生的愛國情懷。

篇（7）

隨著素質(zhì)教育觀念的深化開展，目前很多國家的音樂教育已經(jīng)開始與文化相融合，成為真正意義上的文化音樂教育。由于每一種音樂背后都有一種文化對其進(jìn)行有效的支持，因此可以說音樂是一種文化的表達(dá)，音樂與文化共存亡，沒有文化就沒有音樂，而沒有音樂也就沒有對文化的有效解讀。音樂教育是一種對音樂與文化的有效傳承手段，為音樂的發(fā)展注入了生機(jī)和活力，但我國目前的音樂教育還沒有將文化有效的融合進(jìn)來，因此很難獲得真正意義上的音樂藝術(shù)的發(fā)展，要有效的繁榮我國的民族音樂文化，對音樂進(jìn)行文化滲透是必要的選擇。

一、文化與音樂文化

文化是一種歷史表現(xiàn)與歷史傳承，狹義的文化主要是對人的一種價值觀念、意識形態(tài)等的描述，廣義的文化是一種精神財富的綜合。音樂作為一種藝術(shù)體現(xiàn)，也屬于精神文化的范疇，因此可以說，音樂是文化的一部分。同時音樂的表達(dá)一定程度上是受其背后的文化氛圍的支撐的，因此可以說音樂與文化之間有著緊密的聯(lián)系。音樂文化的教育主要是按照文化的發(fā)展模式來研究音樂的發(fā)展，實際上，音樂與文化二者之間是一個相互聯(lián)系的感念，音樂文化某種程度上可以認(rèn)為是一種文化傳統(tǒng)的結(jié)合，我國音樂歷史源遠(yuǎn)流長，在音樂發(fā)展的歷史過程中，無不體現(xiàn)了音樂文化的藝術(shù)魅力，這種文化包括各種音樂樂器的發(fā)明與使用，以及各種經(jīng)典音樂作品的出現(xiàn)，比如高山流水的創(chuàng)作，體現(xiàn)了朋友之間的情誼。嵇康在《聲無哀樂論》中提出了關(guān)于音樂美學(xué)的理論，體現(xiàn)了中國音樂文化的光輝和音樂思維及審美情趣，與我國的傳統(tǒng)文化一起構(gòu)成了我國音樂的巨大藝術(shù)魅力展示。

二、音樂教育與音樂文化

音樂教育與音樂文化二者之間有密切的聯(lián)系，一方面是音樂文化對音樂教育的促進(jìn)作用，音樂文化作為音樂教育的基礎(chǔ)元素決定著音樂教育的文化特性，決定了音樂教育的發(fā)展方向，如果沒有音樂文化，音樂教育則只剩下對音樂技巧和技術(shù)的應(yīng)用與描述，而失去了其審美情趣以及藝術(shù)表現(xiàn)力；另一方面，音樂教育的發(fā)展一定程度上又促進(jìn)了音樂文化的發(fā)展，音樂教育的持續(xù)發(fā)展會促進(jìn)音樂文化內(nèi)涵的逐漸豐富。音樂教育作為音樂文化發(fā)展的重要載體和途徑為音樂文化的創(chuàng)新提供了有機(jī)的促進(jìn)作用，如果沒有音樂教育，那么音樂文化也會停滯不前。

音樂文化一定程度上制約著音樂教育的發(fā)展，有什么樣的音樂文化背景，就會有什么樣的音樂教育模式，目前隨著全球化的發(fā)展和國內(nèi)外交流溝通的增加，世界上不同的音樂教育模式及音樂文化底蘊(yùn)會在一定程度上影響中國音樂教育的發(fā)展。另外音樂教育的轉(zhuǎn)換也會促進(jìn)音樂文化的不斷繁榮和豐富，比如音樂教育過程中對其他音樂文化的吸收與借鑒，會對我國的音樂文化產(chǎn)生一定的同化作用，對促進(jìn)我國的民族音樂文化具有重要的作用，

三、重視文化音樂教育

音樂教育某種程度上對文化的發(fā)展起到一種持續(xù)與穩(wěn)定的作用，經(jīng)典音樂是表現(xiàn)藝術(shù)價值的途徑，是一種在感覺的不斷積累的過程中實現(xiàn)其價值的形式。因此可以發(fā)現(xiàn)音樂教育的基本智能是對音樂文化的一種延續(xù)，通過音樂教育的形式使得音樂文化不斷的進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展。同時有計劃、有目的的音樂教育也可以有效的對音樂文件進(jìn)行傳授，使得受教育者能夠最大限度的領(lǐng)略音樂教育的要領(lǐng)，獲取音樂知識。音樂教育對音樂文化的有效傳承實際上是一種去粗取精的過程，通過不斷的篩選與整理實現(xiàn)的，這種篩選的過程主要依據(jù)社會的發(fā)展需求和受教育者的心理要求來決定的。比如我國音樂文化歷史上，曾經(jīng)采用簡譜、五線譜等音樂符號來記錄音樂，隨著社會的發(fā)展和音樂教育的進(jìn)步，五線譜和簡譜逐漸成為社會音樂活動發(fā)展的需要，成為音樂教育活動中記譜法的主要教學(xué)內(nèi)容。另外音樂教育還將音樂文化的內(nèi)容進(jìn)行了重構(gòu)，以更方便的形式使受教育者接受音樂形式，從而最大化的提高受教育者對音樂知識的掌握程度，從而不斷的掌握音樂文化的主體標(biāo)準(zhǔn)，確保音樂文化系統(tǒng)的統(tǒng)一性和完整性發(fā)展。音樂文化教育作為一種持續(xù)發(fā)展的動態(tài)過程，是一種不斷進(jìn)行傳承的過程，將音樂教育與音樂文化結(jié)合起來，以促進(jìn)文化和音樂文化的發(fā)展。

受中國教育模式的影響，教育的發(fā)展更多是重視對基礎(chǔ)的訓(xùn)練，反應(yīng)在音樂教育領(lǐng)域，更多是對音樂教育的技術(shù)和技巧進(jìn)行培訓(xùn)，而對音樂作品背后的文化，學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象能力等的教育和培訓(xùn)相對較少，學(xué)生不能深刻的理解音樂的藝術(shù)價值，制約了學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮。就音樂教育來看，目前許多國家都將音樂教育規(guī)定為美育教育，音樂教育的主要目標(biāo)是提高學(xué)生的創(chuàng)造能力，審美能力和邏輯思維能力。在我國，音樂教育雖然處于一種基礎(chǔ)教育階段，但音樂的文化內(nèi)涵也開始被越來越多的人接受，民族音樂的發(fā)展與文化的有效結(jié)合取得了初步性進(jìn)展和成功，音樂的文化教育發(fā)展特點(diǎn)越來越明確。

四、結(jié)論

在音樂的文化教育與傳承過程中，音樂與文化二者是緊密相關(guān)的，任何形式的音樂教育都必須經(jīng)過文化的襯托才能體現(xiàn)出其藝術(shù)價值，文化對音樂教育的促進(jìn)作用是目前音樂教育領(lǐng)域的重要理念。一種音樂只有與其特定的文化內(nèi)涵相聯(lián)系，才能獲得良好的發(fā)展，充分體現(xiàn)出其藝術(shù)的價值。因此在音樂教育的過程中，還需要進(jìn)一步的發(fā)現(xiàn)音樂作品背后的創(chuàng)造背景以及文化內(nèi)涵，以感悟到音樂作品中的文化積淀。我們應(yīng)該充分的認(rèn)識到音樂教育對音樂文化傳承的重要性，積極發(fā)揮音樂教育的作用，體現(xiàn)出音樂教育的價值，促進(jìn)我國優(yōu)秀音樂的發(fā)展，保證我國傳統(tǒng)音樂文化的獨(dú)特性和多元性價值的發(fā)揮。

參考文獻(xiàn)：

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[2]周順平.發(fā)揮基礎(chǔ)音樂教育作用服務(wù)桂林文化名城建設(shè)[J].學(xué)術(shù)論壇，2009年5期

篇（8）

2心理健康教育在音樂教學(xué)中的應(yīng)用形式

(1)創(chuàng)設(shè)陽光課堂。

在進(jìn)行音樂教學(xué)的過程中，首先應(yīng)該將音樂課堂的教學(xué)目標(biāo)進(jìn)行合理的定位，要選擇適合學(xué)生心理健康發(fā)展的模式，為學(xué)生提供輕松愉快的學(xué)習(xí)氛圍，在一定程度上促進(jìn)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。由于音樂課堂與其他的教學(xué)課堂不同，它具有很強(qiáng)的開放性和動態(tài)效果，因而，教師要盡量將關(guān)愛帶入音樂課堂，將對生活的希望和熱愛帶入課堂，給學(xué)生創(chuàng)造一種和諧融洽的氛圍，使學(xué)生在體驗音樂的樂趣的同時，也能感受到生活的美好，在情感和尊嚴(yán)上得到極大的滿足。此外，教師還應(yīng)該根據(jù)課堂教學(xué)的內(nèi)容，以及學(xué)生自身的音樂基礎(chǔ)，合理創(chuàng)設(shè)情境，對于那些已經(jīng)存在心理問題的學(xué)生，要采取靈活的教學(xué)方式，避免直接的、有針對性的心理輔導(dǎo)，加重學(xué)生自卑或者厭煩情緒，給學(xué)生的心理恢復(fù)造成更大的困擾。音樂教師要積極學(xué)習(xí)心理學(xué)知識，或者與心理學(xué)教師增進(jìn)彼此之間的溝通和交流，為教學(xué)活動的展開奠定良好的基礎(chǔ)。

(2)以人為本的教學(xué)理念。

傳統(tǒng)的教學(xué)理念是提高學(xué)生的學(xué)習(xí)成績，重視教學(xué)的結(jié)果，教學(xué)的過程和方式往往被忽略，在新課改的教育要求下，學(xué)校和教師應(yīng)該轉(zhuǎn)變教學(xué)理念，增強(qiáng)以人為本的教學(xué)理念，真正認(rèn)識到學(xué)生才是教學(xué)的主體，培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展的能力，才是教學(xué)的最終目標(biāo)。音樂教學(xué)作為一門內(nèi)容豐富、教學(xué)層次多樣化的課程，不僅要遵循教學(xué)的一般原則和要求，更要重視學(xué)生的情感態(tài)度和心理健康教育。音樂教學(xué)可以讓學(xué)生在歌聲和舞蹈中釋放自己的情感，表達(dá)自己內(nèi)心的想法和需求，音樂教師要加強(qiáng)對這些細(xì)節(jié)的觀察和分析，對學(xué)生進(jìn)行及時的引導(dǎo)，比如可以組織合唱比賽，《團(tuán)結(jié)就是力量》這首歌可以引導(dǎo)學(xué)生意識到團(tuán)結(jié)的重要性，逐漸培養(yǎng)自己的團(tuán)隊合作意識，懂得維護(hù)集體的榮譽(yù)。在比如，音樂教師還可以設(shè)置舞蹈大賽，在《軍中姐妹》這個舞蹈中，學(xué)生可以模仿軍人進(jìn)行出操、訓(xùn)練等表演，不僅可以使學(xué)生感受到國家軍人的使命感和責(zé)任感，還可以培養(yǎng)學(xué)生吃苦耐勞的精神，增強(qiáng)個人意志力，促使學(xué)生的心理得以健康發(fā)展。

(3)陶冶學(xué)生情操。

音樂是一門感性最為強(qiáng)烈的藝術(shù)，不論是自己聆聽音樂，還是進(jìn)行唱歌、跳舞、彈琴等活動，都能讓學(xué)生在音樂教學(xué)中感受到音樂藝術(shù)的獨(dú)特魅力，宣泄自己內(nèi)心的情感，從學(xué)生追求和喜歡流行音樂這一方面就能看出音樂的獨(dú)特魅力。利用音樂這一獨(dú)特的作用，將心理健康教育滲透到其中，可以勝過傳統(tǒng)教育中的無數(shù)說教理論，不僅可以避免直接的心理輔導(dǎo)和治療，還能使學(xué)生欣然接受。音樂可以說是人們心靈的良藥，對于人們心理的影響是十分巨大的，在心理理療方面，利用音樂也取得了不少的成果。例如，在音樂教學(xué)中，器樂的教學(xué)也是音樂教學(xué)的主要組成部分，教師可以引導(dǎo)學(xué)生利用豎笛表演《深深的海洋》這一樂曲，由于這一曲子要求學(xué)生進(jìn)行有效的合作，相互傾聽，及時有效地調(diào)整發(fā)音，最后達(dá)到演奏的和諧和統(tǒng)一，這不僅能夠使學(xué)生在演奏中找尋心靈的歸屬地，升華自己的情感，還能陶冶整個團(tuán)隊的情操，培養(yǎng)集體榮譽(yù)感。

(4)延伸教學(xué)內(nèi)容。

學(xué)生在產(chǎn)生心理障礙和困惑時，單靠心理教師傳授的心理學(xué)知識，往往是不能解決問題的，這還需要音樂教師的配合，在音樂教學(xué)中滲透心理健康教育。例如，在音樂鑒賞課堂上，可以將一些音樂家的生平故事介紹給學(xué)生，如貝多芬、海頓等，可以讓學(xué)生了解他們的音樂創(chuàng)造史和人生歷程，從音樂家的艱辛歷程中，感悟到人生成功的不易，促使學(xué)生的自己的生活中，培養(yǎng)吃苦耐勞的精神，學(xué)習(xí)音樂家們的創(chuàng)造精神，培養(yǎng)自己的創(chuàng)新意識和能力，敢于直面自己的人生，正確對待責(zé)任、情感和挫折，進(jìn)而培養(yǎng)自己積極健康的心理。

篇（9）

2、教學(xué)形式、教學(xué)方法封閉單一，死板不活潑教師的角色定位不平衡，在教學(xué)過程中只重視自己對知識點(diǎn)的講解是否到位，卻忽視了學(xué)生的主體地位，學(xué)生在教學(xué)中的主動參與性較低；只重視對學(xué)生音樂技能的訓(xùn)練，忽視了對學(xué)生音樂表現(xiàn)能力和鑒賞能力的培養(yǎng)；重教學(xué)結(jié)果，輕教學(xué)過程。這種單一死板，沒有從學(xué)生角度出發(fā)的教學(xué)方式根本無法實現(xiàn)音樂課程的自身價值。

二、國內(nèi)高校音樂課程教學(xué)的要點(diǎn)

1、注重平衡教師角色，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣教師要轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，不能以自我為中心，只是一味的追求知識的傳授，而要站在學(xué)生的角度，提高學(xué)生在教學(xué)過程中的參與度和興趣。由于當(dāng)前大學(xué)生是極富有個性的一代，時代感強(qiáng)，那么要提高其對音樂課程的興趣，一方面是要注意教學(xué)內(nèi)容的時代性和實用性，另一方面還要注意加強(qiáng)教學(xué)中的實踐環(huán)節(jié)，提高學(xué)生的課堂參與性。所謂教學(xué)內(nèi)容的時代性就是指教師在教學(xué)中，要將講授的內(nèi)容與當(dāng)代較流行的事物聯(lián)系在一起，從而提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。例如，在為了讓學(xué)生了解手風(fēng)琴的音色，教師可以不選擇傳統(tǒng)的手風(fēng)琴的獨(dú)奏專業(yè)作品，而是選擇學(xué)生們較熟悉的通俗歌曲《白樺林》，使學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容不感到陌生，提高學(xué)生興趣。所謂教學(xué)內(nèi)容的實用性，就是指教師所講授的內(nèi)容盡可能與學(xué)生的實際生活聯(lián)系起來，讓學(xué)生感受到生活中處處存在音樂。要加強(qiáng)教學(xué)中的實踐環(huán)節(jié)，主要是為了提高學(xué)生在教學(xué)中的參與度，所謂實踐出真知，通過學(xué)生親自體會的成果更容易被學(xué)生所接受。而且，音樂藝術(shù)本就是表演藝術(shù)，學(xué)生只有通過親身實踐，才能切實體會到音樂的魅力。

2、采用體驗式教學(xué)模式，創(chuàng)新教學(xué)方法教師要改變傳統(tǒng)單一的教學(xué)模式，不能僅僅以教師講解音樂知識，傳授音樂技巧為主，而是要通過多樣的教學(xué)模式提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力，開發(fā)他們的音樂潛力。通過體驗式的教學(xué)模式，發(fā)揮學(xué)生的主動精神，成為學(xué)習(xí)過程中的主體。體驗式教學(xué)模式主要分為課堂討論式、作品賞評式、教材延伸式。課堂討論式，主要是通過創(chuàng)設(shè)問題情境引導(dǎo)學(xué)生思考，在情境氛圍中吸引學(xué)生情感的投入，最后進(jìn)行課堂討論。在此過程在，教師不僅僅是指導(dǎo)者，更是學(xué)習(xí)的參與者，以此讓學(xué)生處于一種積極主動探索的狀態(tài)之中。作品賞評式，主要是通過講座的形式，學(xué)生自主選擇課題，自己表演并予以評價，讓學(xué)生在表演和賞評中加強(qiáng)對作品的理解和分析能力。教材延伸式教學(xué)，主要是以教材為基礎(chǔ)，對教材內(nèi)容予以延伸。例如，對同等類型的作品的分析和理解，對同一作者作品的評價等等。

3、注重培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造能力，開發(fā)學(xué)生潛能在教學(xué)過程中，教師盡量利用啟發(fā)式教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生自主思考問題，并且多添加一些讓學(xué)生自主創(chuàng)編的環(huán)節(jié)。讓學(xué)生在自我探索，自我創(chuàng)編的基礎(chǔ)上發(fā)現(xiàn)音樂課程的樂趣，同時也提高了學(xué)生的創(chuàng)造能力。另外，還要改善教學(xué)的評價機(jī)制，在課堂教學(xué)中善于用“激勵性”的評價機(jī)制，在基于實事求是的基礎(chǔ)上，對學(xué)生的創(chuàng)造和想象予以總結(jié)和評價。

篇（10）

音樂課程是職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)的重要課程，對提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)、培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)審美、陶冶學(xué)生情操以及促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展起到了十分重要的作用。但是，現(xiàn)階段職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)音樂教學(xué)發(fā)展實際沒有緊跟學(xué)前教育專業(yè)課程改革發(fā)展步伐，很大程度上制約了人才培養(yǎng)質(zhì)量和教學(xué)質(zhì)量。為此，職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)音樂教學(xué)改革顯得尤為重要。

一、職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)音樂課現(xiàn)狀

第一，職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)的部分學(xué)生在上職業(yè)學(xué)校前沒有接受過正規(guī)的音樂教育，很多學(xué)生來自農(nóng)村，來學(xué)校之前根本沒見過鋼琴。音樂課只是跟教師學(xué)唱過幾首歌，樂理知識一片空白。第二，職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)音樂教學(xué)可以分為鋼琴、視唱、聲樂、樂理、合唱、奧爾夫音樂教學(xué)法等幾部分。可是因為中職學(xué)生在校只有兩年或更短的時間，而且好多學(xué)校師資嚴(yán)重短缺，就出現(xiàn)了一個教師負(fù)責(zé)一個班所有音樂課程教學(xué)的情況，既不科學(xué)也不規(guī)范，教學(xué)效果更是可想而知。第三，職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)畢業(yè)的學(xué)生，就業(yè)方向為幼兒園或早教中心。尤其是幼兒園，對學(xué)生音樂教學(xué)中兒歌彈唱、識譜、奧爾夫音樂教學(xué)法的要求還是非常高的。所以，學(xué)生在校只學(xué)習(xí)這么一點(diǎn)音樂教學(xué)中的皮毛，根本無法勝任幼兒園中的音樂課教學(xué)。

二、職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)音樂課改革方向

1.有的放矢的教學(xué)模式。學(xué)生入學(xué)之初，根據(jù)面試及個人意愿可分為美術(shù)方向或音樂方向的特長班。進(jìn)入音樂特長班的學(xué)生，應(yīng)該具備的第一點(diǎn)素質(zhì)就是唱歌不能跑調(diào)。音樂特長班的課程可與普通學(xué)前教育班略有不同，適當(dāng)增加音樂課及學(xué)生課下練琴的時間，而且在音樂教學(xué)中課程可以進(jìn)行更加細(xì)致的劃分。有鋼琴特長的學(xué)生課下更多地去練習(xí)鋼琴、有聲樂特長的學(xué)生課下更多地去練習(xí)聲樂，教師有的放矢地教學(xué)，學(xué)生學(xué)起來一定會事半功倍。2.實行教考分離，鍛煉學(xué)生的膽量。學(xué)生在職業(yè)學(xué)校學(xué)習(xí)階段，一般情況就是一名音樂教師從入學(xué)之初一直把這個班帶到畢業(yè)。開始面對教師上課的時候還會有些緊張，可隨著時間的推移，她會和教師越來越熟悉。針對這種情況，就應(yīng)該在期末考試的時候，讓學(xué)生單獨(dú)在舞臺上進(jìn)行考試，現(xiàn)場抽題——彈琴、唱歌，所有音樂組的教師現(xiàn)場打分，真正實現(xiàn)教考分離。第一學(xué)期，學(xué)生們可能不適應(yīng)，會特別緊張，但幾個學(xué)期下來學(xué)生的膽量一定會越練越大。3.分組教學(xué)，事半功倍。職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)每個班的學(xué)生都會達(dá)到40～50人，班容量很大，這就增加了教師開展音樂教學(xué)的難度。音樂教學(xué)不同于語文、英語等大班課的教學(xué)，更適合采用一對一的教學(xué)方法。針對這種情況，教師可以采用分組教學(xué)的方法。教師指定知識和技能掌握較好的學(xué)生當(dāng)這一小組的組長，指導(dǎo)監(jiān)督小組成員練習(xí)鋼琴或聲樂，并把小組成員練習(xí)情況反映給教師，小組成員之間也可以相互討論學(xué)習(xí)，優(yōu)勢互補(bǔ)。教師也可以根據(jù)組長反映的情況，合理安排接下來的教學(xué)工作。4.適當(dāng)加入奧爾夫教學(xué)法。奧爾夫音樂教育體系屬于當(dāng)今社會最有影響力的教育體系之一，奧爾夫音樂教育體系將舞蹈動作、肢體語言等多項綜合藝術(shù)形式融合為一體。對此，在學(xué)前教育的音樂教學(xué)中可采用游戲的教學(xué)模式培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，通過即興方式培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力，融合其他學(xué)科如美術(shù)，開啟學(xué)生的創(chuàng)新能力。

三、小結(jié)

職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)音樂教學(xué)的改革任重而道遠(yuǎn)，希望通過音樂教學(xué)的改革，能為學(xué)生更好地學(xué)習(xí)音樂提供服務(wù)。

作者:曹宗楠 謝春玉 單位:河北省承德技師學(xué)院

參考文獻(xiàn)：